Een unieke ontmoeting met Eugenie Boon

Op zaterdag 25 september is er een performance, nieuwe schilderijen en zelf bereidde Antilliaanse hapjes van Eugenie Boon.

Eugenie als haar alter ego Pega Saya

Locatie is Magazijn 153 aan de Oudezijdsvoorburgwal 153 in Amsterdam. We zijn te gast bij Gijs Stork en Angelo Tromp. Klik HIER om je aan te melden voor deze unieke ontmoeting met Eugenie.

“Romanticizing the American Dream”, 2021
Acryl, pure foam, wire, textile, satay stick, pallette, insulating tube on canvas
200×140 cm

Eugenie Boon, 4 sept – 9 okt

Brinkman & Bergsma presenteren i.s.m. Van Zijll Langhout nieuw werk van Eugenie Boon. Van 4 september tot en met 9 oktober is haar werk te zien aan de Brouwersgracht 161 in Amsterdam.

Later meer. Mail mij voor meer info via deze LINK.

“Chapi ke chapi”, 2021
Acryl on canvas
70 x 50 cm
“Starletnobo”, 2021
Acryl on canvas
70 x 50 cm

Tom van Veen, 21 – 27 juni

Van 21 t/m 27 juni presenteren Brinkman & Bergsma schilderijen van Tom van Veen. Wij zijn te gast in de Private Viewing Room van Lumen Travo Gallery aan de Lijnbaansgracht 314 in Amsterdam. Deze week is het Amsterdam Art Week.

Klik HIER voor informatie en beschikbaar werk.

Tom van Veen, 1995, Amsterdam, studeerde in 2019 af aan de AKI ArtEZ in Enschede, NL en woont en werkt momenteel in Amsterdam.

Hij exposeerde op verschillende plekken, zoals het Koninklijk Paleis Amsterdam voor de nominatie van de Koninklijke Prijs voor Moderne Schilderkunst, de Balie, het HEM en een online samenwerking met Museum Boijmans & Van Beuningen X The New Originals. Zijn schrijven is gepubliceerd door Mister Motley Magazine.

Van Veens belangrijkste speler is de schilderkunst, maar kan ook ontstaan in verschillende media zoals performance, verhalende teksten en sculptuur/decor. Een terugkerend thema in zijn werk zijn hedendaagse iconen, collectieve herinneringen en onderlinge verbondenheid.
De schilderijen van Van Veen, allemaal weergegeven in olieverf, beelden jonge mensen af die net beginnen met een beweging, in stiltand komen of in de actie bevriezen. In een samenspel van een bepaald palet aan kleuren met een fel licht dat alles absorbeert en bepaalde tinten doet vervagen.

Zijn werk is te zien in komende tentoonstellingen in het Centraal Museum in Utrecht, Arti et Amicitiae in Amsterdam en het HEM in Zaandam.

Bekijk hier mijn ontmoeting met Tom in zijn atelier in Het HEM in Zaandam.

Nieuwe editie Hinke Schreuders (uitverkocht)

Ter gelegenheid van de tentoonstelling Two is a crowd (1 – 6 juni 2021), maakte Hinke Schreuders een werk in oplage. Deze ‘Hinke light’ is een fine art glicée print van het werk “Straw into Gold”, waarop details worden aanbracht met garen en 24 kt goud vergulde kralen. Omdat dit met de hand gedaan wordt zijn alle werken uniek in de serie.

Hinke Schreuders, “Straw into Gold” editie oplage 12, detail

Editie ‘Straw into gold’
Oplage 12, gesigneerd en genummerd
Formaat 29,7 x 21 cm
Garen en kralen op glicée print op Hahnemühle Bamboo 320 grams

Prijs € 325 excl. lijst, € 375 incl. lijst (aluminium met esdoornfineer van Barth)

DE EDITIE IS UITVERKOCHT

Hinke Schreuders, “Straw into Gold” editie oplage 12, detail

Hinke Schreuders, “two is a crowd”

Van 1 t/m 6 juni 2021 presenteert Jacko Brinkman Contemporary Art nieuw werk van Hinke Schreuders aan de Tweede Laurierdwarsstraat 1 in Amsterdam. We zijn dan te gast bij Galerie Dudokdegroot.

Hinke Schreuders, Untitled (two is a crowd) 2021, garen op papier op linnen, 25.5 x 17.5 x 5.5 cm

In de tentoonstelling zal een nieuwe groep werken uit de doorlopende serie Works on Paper te zien zijn. Deze werken zijn grotendeels ontstaan tijdens de lockdown. Zoals het werk ‘two is a crowd’ dat de tentoonstelling zijn titel geeft en waarover Hinke zegt:

“Dit werk begon ik een jaar geleden toen we net in de eerste lockdown beland waren en het leek meteen iets te weerspiegelen van de sfeer in die tijd – de verlaten stad die haar schoonheid liet zien, zoals ook de natuur dat deed. Deze tweede lente in lockdown lijkt moeilijker en ik ben blij dat ik dit werk heb om me te herinneren aan die eerste tijd, die op een of andere manier naast spanning ook een magisch gevoel gaf, van nieuwe mogelijkheden en kansen op verandering.”

Hinke Schreuders, Untitled (goldilocks) 2021, garen op papier op linnen, 25.5 x 17.5 x 5.5 cm

Naast de Works on Paper wordt een aantal recente werken getoond waarin de voor Hinke karakteristieke zwart-wit beelden worden gecombineerd met door haarzelf natuurlijk geverfd linnen.

We zien je graag in de week van 1 t/m 6 juni van 12 tot 18 uur en op afspraak. Maak HIER een afspraak.

Hinke Schreuders, Untitled (recipes and advice for fall), 26 x 17.5 x 5.5 cm, Thread and paper on linen, 2021

Klik HIER voor meer informatie en beschikbaarheid van de werken van Hinke Schreuders.

De Toon Teeken Series

Van 19 tot 25 april presenteren Brinkman & Bergsma de Toon Teeken Series. Wij zijn te gast bij Galerie Dudokdegroot in de Tweede Laurierdwarsstraat 1 Amsterdam. Reserveer je eigen tijdslot voor deze unieke tentoonstelling van maandag 19 t/m zondag 25 april tussen 9 en 18 uur. Stuur een mail naar info@jackobrinkman.nl

Toon Teeken Series

We tonen drie verschillende nieuwe series die Toon maakte in het afgelopen Corona jaar; Kitchen Table, Babel en Not Me.

Toon zegt over zijn werk Kitchen Table: “Dagelijks zie ik onze ronde keukentafel, dikwijls volgeladen met verschillende voorwerpen. Dat boeit me om zijn complexiteit, de wanorde en de zekere orde ervan. De samengesteldheid en het beeldrijm van de verschillende cirkelvormige vormen zoals kopjes, borden, glazen, schalen en vruchten tegenover de andere soms haast vormloze spullen zoals een doorzichtige plastic zak en een mondkapje. Hoe kan je dat allemaal bijeenbrengen in een kloppende compositie? Welke wijze van kijken en denken kan ik gebruiken?” 

Kitchen Table

Voor de serie Babel bouwde Toonin zijn studio een sculptuur van afval en verf, een toren op de zitting van een oude stoel. Hoe hoog moest hij worden? Hij dacht aan plots aan de Endles Kolom van Brancusi en aan de toren van Babel. Het is nooit genoeg, nooit hoog genoeg. Taal is een constante in het werk van Toon, dit komt terug in de verschillende beeldtalen waarmee hij een onderwerp onderzoekt. De toren van Babel staat voor onmogelijkheid en ijdelheid wat leidt tot spraakverwarring. Het is misschien wel een variatie op het Icarus thema.

Babel

De derde serie lijkt op een serie zelfportretten, maar de naam doet je twijfelen. Met de Not me serie probeert Toon hetgeen hij ook deed in zijn bekende Boeketreeks, maar nu met een andere constante in zijn werk: het portret. Toon hierover: “Omdat ik niemand wilde confronteren met zijn portret in dit experiment nam ik mijzelf als model. Op één van de werken van de reeks staat de quote van Magritte: Ceci n’est pas une pipe. Dit alles bood mij veel vrijheid met het thema om te gaan. Tegelijk is het ook een vraag naar identiteit, een begrip dat nogal eens misbruikt wordt als statisch gegeven.”

Bekijk hier de hele serie Not Me:

Toon Teeken (1944) studeerde in 1971 af aan de Jan van Eyck Academie. Zijn werk is in verschillende musea en galeries getoond zoals Stedelijk Museum Schiedam, Museum Het Valkhof in Nijmegen, Bonnefantenmuseum in Maastricht, bij Galerie Frank Schlag in Essen, Duitsland en bij Galerie Nouvelles Images in Den Haag. Toon woont en werkt in Maastricht.

Not me

Links:

Toon Teeken

Galerie Dudokdegroot

Art Island, 21 Amsterdamse galeries op een eiland

Brinkman & Bergsma presenteren 23 van de beste Amsterdamse galeries op Het Forteiland bij IJmuiden. Art Island zou plaatsvinden in mei 2021 maar is uitgesteld tot het najaar 2021.

Forteiland IJmuiden

De deelnemers Art Island 2021 zijn:

1. Althuis Hofland Fine Arts https://althuishofland.com

2. Andriesse Eyck Gallery https://andriesse-eyck.com

3. Galerie Bart https://www.galeriebart.nl

4. Brinkman & Bergsma http://jackobrinkman.nl

5. Ellen de Bruijne Projects https://www.edbprojects.com

6. Galerie Dudokdegroot https://www.dudokdegroot.nl

7. Annet Gelink Gallery https://www.annetgelink.com

8. Gerhard Hofland http://gerhardhofland.com/en/

9. Kopsa Jongma http://juliettejongma.com

10. Galerie Wouter van Leeuwen https://www.woutervanleeuwen.com

11. Lumen Travo https://www.lumentravo.nl

12. Galerie Caroline O’Breen https://carolineobreen.com

13. Galerie Ron Mandos https://ronmandos.nl

14. Multiple Madé https://multiplemade.com

15. No Man’s Art Gallery https://www.nomansart.com

16. Stevenson https://www.stevenson.info

17. Stigter van Doesburg https://www.stigtervandoesburg.com

18. tegenboschvanvreden https://www.tegenboschvanvreden.com

19. Torch Gallery https://www.torchgallery.com

20. Upstream Gallery https://www.upstreamgallery.nl

21. Galerie Fons Welters https://www.fonswelters.nl

22. Van Zijll Langhout (project) http://vzlart.nl

23. Galerie Martin van Zomeren https://martinvanzomeren.nl

Hoe gaat het met Janine van Oene?

Voor Tableau Magazine ga ik op bezoek bij jonge kunstenaars en vraag hen hoe hun Corona jaar is geweest.

Precies een jaar geleden trad het Corona virus ons land binnen. Een jaar met nauwelijks tentoonstellingen, openingen of evenementen. De mogelijkheden om je als jonge kunstenaar aan de wereld te laten zien, waren veel beperkter dan die van eerdere generaties. De Corona crisis raakt bijna iedereen hard, zeker ook de jonge kunstenaars.  Een grote donkere derde golf dreigt, maar er lijkt ook wat licht aan de horizon te komen. Winkels mogen vanaf 3 maart weer mensen ontvangen. Op afspraak weliswaar, maar voor een “winkel” als een galerie is ontvangen op afspraak juist een effectieve manier. 

Op bezoek bij Janine in haar atelier.

Ik ging op bezoek bij Janine van Oene en vroeg haar hoe zij het Corona jaar heeft beleefd en wat haar plannen zijn. Janine van Oene (1988) studeerde in 2014 af aan de HKU en werd daarna direct toegelaten tot De Ateliers. Haar werk werd aangekocht door belangrijke collecties en ze won de Koninklijke Prijs Vrije Schilderkunst en de Jeanne Oostingprijs. Haar werk wordt gerepresenteerd door Gerhard Hofland Galerie in Amsterdam. 

Het jaar 2020 begon voor Janine met een spannende residency in Los Angeles, waar zij veel inspirerende mensen heeft ontmoet. Dit avontuur zou een vervolg krijgen met een vakantie in Mexico, maar toen ging de wereld op slot. Het toeval wilde dat zij in maart een nieuw atelier kreeg toegewezen op het WG plein in Amsterdam Oud-West. Met haar vrienden heeft ze daar de eerste lockdown klussend doorgebracht.

Ondertussen waren alle fysieke mogelijkheden om haar werk te tonen verdwenen. Dit betekent veel minder inkomen. De tijdelijke overbruggingsregeling zelfstandig ondernemers (Tozo) is voor veel kunstenaars een vangnet gebleken. Het voorziet in een aanvullende uitkering voor levensonderhoud als hun inkomen door de Coronacrisis tot onder het sociaal minimum daalt.

Het jaar had voor Janine nog veel meer verrassingen in petto. In de zomer ontving zij de Jeanne Oosting Prijs. Deze wordt jaarlijks toegekend als waardering voor individuele artistieke kwaliteit binnen de figuratieve kunst. Uniek aan de prijs is dat de jury volledig uit collega-kunstenaars bestaat. De overzichtstentoonstelling was bij De Collectie Groen in Arnhem. In die periode was het nog mogelijk publiek te ontvangen, weliswaar in kleine aantallen, maar anno nu voelt dat als een walhalla. 

Janine won in 2017 ook al de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst. Het winnen van dergelijke prestigieuze prijzen is heel belangrijk voor de carrière van een kunstenaar.  Het is een kwaliteitsstempel die je lang kan meedragen. Verzamelaars en collecties volgen de winnaars op de voet en dit verhoogt de vraag naar het werk, de galerieprijs en dus ook het inkomen van de kunstenaar. 

In het najaar werd er mede hierdoor gelukkig weer een aantal schilderijen verkocht via een groepsshow in de galerie. Er ontstond bij haar galeriehouder Gerhard Hofland het idee om een serie van tien kleinere schilderijen te maken. Bij een hogere verkoopprijs wordt het voor een deel van het publiek lastiger om groot werk te kunnen aanschaffen. Je wordt als kunstenaar ook uitgedaagd om op een formaat te werken dat je niet gewend bent. Hierdoor krijg je nieuwe inzichten. Het maken van deze nieuwe serie bleek dus zowel commercieel als artistiek een goed idee. Het is een voorbeeld hoe een galeriehouder en een kunstenaar idealiter samenwerken.

Uiteindelijk kreeg het virus ook Janine te pakken. Gelukkig is zij daar goed van hersteld en kan zij terugkijken op een, in veel opzichten, positief jaar. Bijna een beetje beschamend voegt ze toe dat dit zeker niet voor al haar collega kunstenaars geldt….

Kijk hier naar mijn ontmoeting met Janine.

De komende maanden ga ik meer kunstenaars vragen hoe het met hen gaat. Heb jij vragen? Mail ze dan naar info@jackobrinkman.nl dan proberen wij ze te beantwoorden.